Mauritshuis-museumdirecteur Martine Gosselink en fotograaf Stephan Vanfleteren schrijven elkaar brieven – met nieuw werk van Vanfleteren Nieuwe foto’s van Stephan Vanfleteren in dialoog met de oude meesters. Martine Gosselink, directeur van het Mauritshuis, en fotograaf Stephan Vanfleteren schreven elkaar gedurende ruim twee jaar dertig brieven. Zij reflecteren op de betekenis en de troost van kunst, op de museumcollectie, op verborgen boodschappen en geschiedenissen die schuilgaan achter de schilderijen, en op alles wat zich onder de oppervlakte van de verf bevindt. Een van de terugkerende onderwerpen zijn de pentimenti in het werk van Rembrandt en andere meesters: correcties die kunstenaars tijdens het schilderproces aanbrachten. In hun briefwisseling bevragen zij elkaar vanuit hun uitgesproken persoonlijkheden en tegenstellingen — vrouw versus man, Nederlander versus Vlaming, bestuurder versus creatieve ziel — en vertellen zij openhartig over hun levens. De omgang met de wereld om hen heen is daarbij steeds aanwezig op de achtergrond, balancerend tussen angst en hoop. Voor elk van de zestien museumzalen maakte Vanfleteren een foto die in dialoog gaat met een van de schilderijen die er te zien zijn. Zijn nieuwe werk ademt een rauwe kwetsbaarheid, waarmee hij speelt en die hij weerspiegelt. Door zijn lens kijken we met een frisse blik naar zijn zeventiende-eeuwse tegenhangers. Wat kunnen die oude meesters ons vandaag nog leren? De visuele dialoog tussen heden en verleden wordt verder versterkt door afbeeldingen van tientallen kunstwerken die in de brieven worden aangehaald. Dit intieme brievenboek richt zich tot iedereen die niet alleen naar kunst wil kijken, maar haar ook wil proeven, voelen en begrijpen. Mauritshuis-museumdirecteur Martine Gosselink en fotograaf Stephan Vanfleteren schrijven elkaar brieven – met nieuw werk van Vanfleteren Martine Gosselink, directeur van het Mauritshuis, en fotograaf Stephan Vanfleteren schreven elkaar in ruim twee jaar dertig brieven. Over de betekenis en troost van kunst, over de museumcollectie, over verborgen boodschappen en geschiedenissen die bij de schilderijen horen, over al wat zich onder de oppervlakte van de verf bevindt. Een van de vele onderwerpen zijn de pentimenti op de schilderijen van Rembrandt en anderen, correcties aangebracht door de kunstenaar tijdens het schilderproces. In hun briefwisseling bevragen zij elkaar vanuit hun persoonlijkheid met vele tegenstellingen (vrouw versus man, Nederlander versus Vlaming, bestuurder versus creatieve ziel) en vertellen ze over hun levens. De omgang met de wereld om hen heen is daarbij altijd op de achtergrond aanwezig, balancerend tussen angst en hoop. Voor elk van de zestien zalen van het museum maakte Vanfleteren een foto die ingaat op een van de schilderijen die er hangen. Zijn nieuwe werk ademt een rauwe kwetsbaarheid, waarmee hij speelt en spiegelt. Door zijn lens kijken we met een frisse blik naar de zeventiende-eeuwse tegenhangers. Wat kunnen die oude meesters ons nu nog leren? De visuele dialoog tussen heden en verleden wordt verder versterkt door beelden van de tientallen kunstwerken die in de brieven worden aangehaald. Een intiem brievenboek voor iedereen die niet alleen naar kunst wil kijken maar die ook wil proeven, voelen en begrijpen. Publicatie bij de tentoonstelling Pentimenti – Stephan Vanfleteren tussen de meesters in het Mauritshuis in Den Haag van 23 april tot 23 augustus 2026.