Die Turbulenzen des 19. Jahrhunderts diffundieren in Andersens Erzählkunst. Der erste Teil der Arbeit nähert sich Andersens Erzählkunst an. Diese zeichnet sich durch eine Evokation des Wunderbaren und Abgründigen im Alltag aus. Sie ist fragil, teilweise von der Romantik beeinflusst und kann unter Bedingungen der Modernität und narrativer Gestaltung surrealistischer Elemente als Vorläufer des Surrealismus verstanden werden. Sie verbindet Verlusterfahrungen mit der Sinnfrage der Moderne und erteilt bürgerlicher Vernunft und Rationalität eine Absage. Aus Perspektiven von Außenseitern rückt sie Fragen nach der Sinnhaftigkeit des Lebens, in Gestaltung unbestimmten, geselligen Erzählens, das das Fantastische mit dem Wunderbaren verbindet, in ihr Zentrum. Es entsteht eine überraschende Überschreitung normativer Grenzen, die im Medium einer Ästhetik des Interessanten interkulturelle Basisemotionen gestaltet, die den Weltruhm der Erzählkunst Andersens ausmachen. Diese gestaltet die Dialektik von Herrschaft und Befreiung. Der zweite Teil der Arbeit zeigt, dass Andersens seinen Erzählkosmos über die Korrelation von Haupt- und Seitenthemen, Basisemotionen, ohne Angst vor dem Schrecklichen oder dem Schönen, heterogen gestaltet. Variationen und Überschneidungen von erfüllten und erlösenden Augenblicken werden sichtbar. Es handelt sich um szenisch erzählte Elementarsituationen als Chiffren einer geläuterten Welt.